"Sonidos e instrumentos, contraste y armonía, diálogos y contrapuntos son algunos de los signos que median entre ejecutantes y espectadores, entre pintores y auditores en este conjunto de imágenes polifónicas, sede y simiente de renovadas satisfacciones".

Dr. Oscar Molina
Crítico y profesor de Arte en la facultad de filología y periodismo en la Universidad de la Habana.

"El matiz, el tono, el ritmo, la armonía, agentes expresivos comunes a la plástica y a la música (aunque no idénticos), unidos a los elementos mas metafóricos como la línea, las configuraciones geométricas, la composición, el color y la utilización consiente de la representación parcial y estilizada de instrumentos musicales han sido los factores del código con que este artista se pertrecha para comunicarse con el publico. Porque hay que subrayar que una de las aristas mas difíciles y mas noble de su empeño es que no se reduce a un desahogo intimo del creador, sino que siempre se aspira a conmover y a hacer reflexionar al publico".

Lic. Alberto J. Carol.
Pintor, crítico y profesor de la Academia de BB. AA de San Alejandro en la Habana - Cuba.

"… Su pintura trasciende de la musicalidad poética, en las que las manchas de color, parecen escapar como el sonido de los instrumentos, diluyéndose y distorsionándose en un espacio donde vibran y se armonizan, como si de un concierto se tratara".

Lic. Amelia García San José
Revista "Crítica de Arte" Madrid - mayo 1991.

"… Obra Solemne y sensual…"

A. M. Campoy.
Periódico ABC Madrid - mayo 1991.

"…el artista resuelve sus contenidos con expresividad, con fuerza y con indudables valores plásticos, texturales y coloristas".

A. Gascó
Periódico "Levante de Castellón" noviembre - 1992.

"Tanto cuando el color surge de manera valiente e impetuosa, como cuando la degradación de grises y ocres se presentan como una sobriedad sobrecogedora en su refinamiento, toda su obra se nos muestra instalada en un ámbito en que lo espiritual se funde en la materia, es entonces cuando las imágenes logradas pueden aposentarse en símbolos convirtiéndose en música".

M. Hernández
Critico de Arte Periódico "Mediterráneo" Castellón enero - 1994.

"En la obra de Amaury, todo esta a la vista: cada gesto, cada plantilla utilizada, cada "dripping". No hay rebuscamiento geométrico, pero sí volumen. No hay titubeos ni dudas, pero sí maduración previa de sentimientos e ideas. Todo esta a la vista, pero hay misterio y evocación en cada rincón del cuadro.

Periódico "El punto" Madrid - mayo 1991.

"… Amaury hace que un violín cobre vida y despliegue su capacidad de seducción la de unas formas gestoras infinitas de variantes, de múltiples situaciones compositivas y áreas con diversos dramas cromáticos. Comprometidas con una misma frecuencia armónica, pasando revista a casi todos los éxitos texturales y gestuales, a casi todo el arsenal de efectos de la abstracción informal, fiel a unos ritmos y modulaciones espaciales en que se despliega con simpática y elegancia un catalogo de acciones y desmontajes del cuerpo del violín".

Aldo Menéndez
Pintor y Crítico de Arte Valencia enero - 1994.